학과 소개

한국무용의 정, 중, 동의 기법과 그 호흡법 연구를 통하여 전통무용을 습득하고 우리의 문화를 계승, 발전시킴과 동시에 창의적인 사고를 바탕으로 전통과 현대의 조화를 이루 는 새로운 시도를 한다.

특정 장르에 국한되지 않고 자신의 몸과 움직임에 대한 이해를 출발점으로 하여 다양한 기법을 익히고 현시대 무용의 새로운 흐름과 지향점을 이해할 수 있는 이론적 토대를 학습한다. 창의적 사고와 창조적 능력을 키워 나갈 수 있는 교육과정을 통해 안무가, 무용수, 교육자, 이론가로서의 전문 역량을 키워나간다. 졸업 이후 전통적인 무대 예술에 국한되지 않고 테크놀로지와의 융합을 통한 새로운 형식의 창작물 제작이 가능할 수 있도록 교육을 제공한다.

클래식 레퍼토리부터 동시대 발레의 이론과 실기를 통합하여 이해하는 교육과정을 통해 무용수, 안무가, 교육자로서의 역량을 키운다.

무용예술의 전문교육과 함께 다학제적 이론교육과 현장연계 학습을 통해 무용을 토대로 한 문화예술 교육자(Dance Teaching Artist)를 양성한다. 한국무용, 발레, 현대무용, 실용무용을 포함한 모든 장르가 함께 할 수 있는 본 전공은 생애주기별 평생 무용교육 프로그램을 개발, 기획, 제작, 운영할 수 있는 능력을 길러주어 예술로 사회에 공헌하는 무용교육전문가를 양성한다. 4년간의 교육과정 안에는 필라테스, 영어유아발레, 그리고 인지발달 무용교육 프로그램 Smart Moves 자격증 과정이 포함되어 있어 졸업 후 확장된 취창업의 기회를 가진다.